[movie] The Love of Siam‧愛在暹羅

<閱讀時，請搭配附贈之音樂，將能達到最佳風味（文末會介紹這首歌的）>

我看電影，是偏心的。
尤其是東南亞電影，幾乎不可能主動觀賞，更別提有什麼觀影心得。但現在竟然要來聊一部讓PTT電影版瘋狂擁護、scar也破例動鍵盤的泰國電影－【The Love of Siam（愛在暹羅）】。

清新的敘事步調與符合大眾口味的配樂、歌曲，亦毫不客氣地囊括了親情友情愛情，多主題交織卻不紊亂，但彼此牽扯…。只花2.5小時就能享受連續劇25集劇情，其實很划算。

看過的人一定印象深刻Tong與Mew對於「寂寞」的經典對話：

你一個人住 不會寂寞嗎？

寂寞得可怕

什麼意思…寂寞得可怕

就像我們小時候 就寞就是沒有朋友 對吧
當我們長大了
寂寞的程度 比當時更嚴重…

為什麼對你來說 會這麼嚴重

我也不知道怎麼形容
…
這真的一點都不容易
因為時間過得愈久 我就愈想念阿嬤
所以我有一個疑問
如果我們深愛著某一個人 我們能承受 必須分離的那一天嗎
而分離 是生命中的一部份 你也了解的
有可能嗎
有可能我們愛著某個人 卻不會害怕失去他嗎…
同時我也在想
有可能 我們活著 卻不愛任何一個人嗎
這就是我所謂的寂寞
寂寞已經伴隨著我都已經五年了
怎麼可能不了解 寂寞對我的殘酷呢
而我今後的人生又會是如何呢

每個人對寂寞的定義、感觸都不同，也許是情感觸礁後的心碎神傷，也許是心情低落時的徬徨無助，也許是時不我予的無奈感嘆…。寂寞是一種即使置身於人群中、忙碌於事務中，都仍然可以感受到，緊緊包圍著自己的強大力量。然而，加入「時間」後的寂寞，可能是一閃即逝的，隔個幾日就能調適的，經過數年來平撫的…，最擔心的是…習慣寂寞的。

也許，寂寞不只是純粹的負面感受。被它擁抱著，可以忽略掉外界的變化，形成專屬於自己的堡壘。於是，習慣上寂寞，愛上寂寞。

August樂團團員，同時也是好友的業對Mew說：

雖然我不了解你
但你仍然是我的朋友
為什麼你總認為沒有人關心你 …

聽完後，心都揪痛了起來。我猜，是因為不懂得愛自己，或是不認為自己可以獲得愛，所以感覺不到愛與被愛。或許不是每個人都如此幸運，擁有關心自己的親朋好友，但最起碼，我們都擁有自己…

愛自己吧，寂寞與愛可以共存，於是寂寞也不可怕了。

綜結本片的賣點：將所有不圓滿的感情故事做了不完美但卻很美的詮釋，年輕幼齒的俊男美女，以及劇中樂團自創歌曲（連導演都親自創作+獻唱）。Ticket是我偏愛的一首（還有分三個版本：日間票、夜間票、來回票！詳細介紹歡迎看這篇Blog，下面的歌詞也是轉錄自這裡唷～）

Ticket - Day Trip

傳說中有個地方 在那裡能擁有一切
渴望的快樂與夢想 都在終點等著你
僅需一張車票 就能來回往返
但從沒人回來過 告訴我那裡的樣子

所以我懷疑這不是真的 想親自去看看
只要確有此處 就算步行千里我心甘情願
無論這張車票再貴 也不惜一切
於是付出了我的所有
卻被退了回來 他們還說…

*這張車票不能賣給我 儘管它向每一個人出售
但這班車沒有我的座位 我早已失去旅行的權利* x2

如同我說過 我決意追隨他的方向前去
即使疲累炎熱寒冷也不怕 我心甘情願
走了沒多久 還彷彿見到終點就在不遠處
但當我竭盡氣力到達 那地方卻消失不見

或許像我這種人 本來就沒有美好的結局
人人都能擁有的車票 也一樣不屬於我
所以我轉身折返 卻見有人在起點張望
回到原點 就看到他
他反覆地對我說著…

*這張車票不能賣給我 儘管它向每一個人出售
但這班車沒有我的座位 我早已失去旅行的權利* x2

這張車票不能賣給我 儘管它向每一個人出售
(坐在這裡看著這條鐵路 從未看見有人歸來)
但這班車沒有我的座位 我早已失去旅行的權利
(想念著離開我的那個人 與那些一去不返的日子)
這張車票不能賣給我 儘管它向每一個人出售
(如果能坐上這班列車 或許我也不會回來 )
但這班車沒有我的座位 我早已失去旅行的權利
(多想搭上這班列車 然後...)


（本文寫於三更半夜打瞌睡狀態，很多字句現在看起來都很怪，但我也懶得修了，寫這個很累啊…）

[movie] 有空請支持台灣電影+3部國片分享

重症難治的國片市場因為【海角七號】開始有復甦的跡象，使得後續上檔的國片宣傳更容易達到聚集人氣的效果。而高雄市政府更是毫不客氣地下猛藥，例如半價補助【一八九五】。很多人看電影是享受重口味的聲光效果，我也不否認過去只有好萊塢數億重資鉅片才能把我吸進首輪電影院，而國產電影在資本上根本忘塵莫及，除非有無敵的劇情優勢或是莫名得炒熱現象才能爭取到票房。倘若觀賞國片，能夠給消費者一些「利多」，例如相對的票價優惠，激起不景氣時代中貪小便宜的滿足感，進而引發支持本土的驕傲認同感，一片接一片滾動著人氣，相信國片市場雖然不一定可以勇壯到去參加奧運，但起碼能逐漸康復，越來越健康的。

國片若結合真實、在地的台灣生活、故事，更能喚起觀眾的共鳴。就像我到現在仍忘不了小時候看【世界末日】時，太空人對著太空艙裡的爛機器大罵：Made In Taiwan……是Taiwan耶！一想到自己的國家竟然可以登上好萊塢大片讓全世界看到，心中就一股熱血直沸騰。只是…爛機器應該是Made In China吧（怒）？！所以當一部電影撥放著自己習慣的語言、共通的文化，甚至是經歷過的場景，你一定會有感覺，像是你熟悉的街坊鄰居在說著故事，或是自己的故事正被詮釋著，這是國片對於國人獨特的魅力。


本來只是想寫1895的觀影感想，哪知道離題變成「我論國片」，也不賴啦。所以就順道把最近欣賞的國片一起分享，並套句鄉民用語－
以下有雷，都是大雷：




【薩爾瓦多日記】
其實是jfool堅持不看【石油危機】，我們才有機會觀賞到本記錄片。

台灣台南企業原本在中南美洲薩爾瓦多成立一家成衣工廠，但後來關廠後，在地的工人不放棄地爭取權益，成立了全球唯一個在公司跑掉後，靠工人自己繼續經營的Just Garments新工廠。
世新大學陳信行教授全程參與並促成，電影跟著陳教授的腳步，抵達薩爾瓦多，意外脫離劇本地記錄到工廠最後仍關閉的現實；也跟著陳教授的書信往返，感受著跨越太平洋兩端，傳遞著溫馨又帶點傷感的革命情誼。

【柴山論劍（健）】
導演還是大學生喔，本屆高雄電影展之城市靈魂短片首獎。

爬過柴山的人都知道經過漫長階梯、好漢坡…百辛千苦（因為沒那麼難爬，就自動除以十倍），會抵達一座涼亭，休憩之餘還有熱茶水供應。原來有一群人，來自高雄甚至世界各地（沒錯，還有阿豆仔），17年來不間斷，默默背著水、瓦斯、茶葉藥材等上山，帶給所有的登山客別處得不到的溫馨與感動；但他們的心意，僅是由衷感謝壽山所帶給人們的身心健康。由逗趣的主角口述，體會這一段人與山的英雄相惜情。

【一八九五】
馬關條約，簽訂台灣澎湖成為日本殖民地。
台灣民主國成立，義勇軍也在各地捍衛，期待共同驅離日本人。無奈僅13日，「景崧（唐景崧）未戰而走，文武多逃，逢甲（丘逢甲）亦挾款以去，或言近十萬雲。」

這樣的時空背景主軸下，電影以兩面觀點：
吳湯興、徐驤、姜紹祖為首的客家義勇軍在得知已被政府放棄，但為了犧牲的兄弟、家園的寧靜，以及不願降服的氣節，無反顧地選擇那條註定悲劇的路。
另一則是欲表現日本親王、醫官對這塊純樸寶島的疼惜，劇中他們愜意地看海、聽雨、得到甘蔗聖品、幻想櫻花飄落、寫著心之俳句…（這裡別誤會，不是批評導演的表現手法，只是解釋我所說的「疼惜」），但又只能矛盾地發動對台灣人民發動殘忍攻擊。

而劇中女主角的存在，除了要襯托在男主角吳湯興旁有位「欠腳」的賢內助角色，我認為導演是想要引導出他們與土匪間那段搞笑無厘頭的三角戀吧…，硬漢總要配柔情，赤壁裡有小喬，八卦山也要有賢妹啊～

除了主要強調的台灣英勇敢死魂，更讓我印象深刻的是客家女性持家堅強精神。那些飾母親的眼神之堅毅與表情之悲愴，賺走了我不少眼淚呢。

介紹完了好雷，接下來，就是一些「純粹個人觀點」，絕對不代表1895不好看：

配樂－從頭到尾一首哀傷曲調貫穿整片，雖然很美很催淚，但若能再豐富點，就能增加劇情的節奏性與高低起伏。只是馬修連恩的片尾曲…是為了想打進國際市場才做如此搭配嗎？好吧，總之我個人主觀的無理取鬧感覺就是：好端端地蕩氣迴腸片，加上英文歌後就大弱！！！

連結性薄弱－這個有點難舉例，從感受面來說，就是故事主軸與支線都還沒不夠touch到心中的點。雖然我也反覆哭了兩三次（本人哭點一向低於零度），但其中還有一次是因為演員的演技加上自己聯想到電影外的事情所造成的，代表劇情還不足以讓我完全融入、感同身受！
勉強舉個例好了：話說徐驤是三巨頭之一，可是除了他首度出場被誤認為老大外，他的台詞幾乎比跟班少，出場時機也突兀（土匪跟阿湯哥才聊了第一句心事，他就冒出來當電燈泡），最後怎麼掛的，也只有「全軍覆沒」一詞，既然如此，他跟管糧食的大叔有什麼區別，難道他的重要性及代表性有這麼不爭氣嗎？
一堆壯漢主角們演了一個多小時，很令人心酸，因為竟然看不出彼此間的兄弟情深（土匪們跟姜紹祖口角後離開，又突然帶著雞啊豬的冒出來，這情節與共患難的連結就很難說服我）。

重覆用梗－既然是戰爭片就會有傷亡，但死有輕如鴻毛也有重如泰山。獨子阿土之死與母親之慟、神箭手阿猴之死與手足之悲，鋪陳得不夠但呈現得過分用力。反倒是身為主角們的客家青年，就這樣草草死在幾行字上，大把銀子請來的演員總要讓他們飆飆演技，讓觀眾飆飆淚吧？
而戰爭場面也犯了同樣的問題，游擊戰一再重播，差別在從左邊刺、從右邊砍、從後面揍。日本軍不斷在鏡頭前走路行兵。最終我以為是高潮的八卦山一役，拍得比電視劇的守城攻防戰還簡單潦草，或許是礙於經費不足，我並不忍心怪罪，只能感嘆可惜。
畢竟一個好故事不應該頭重腳輕，有個隆重的收尾或是最後的重擊可以讓讀者的心臟猶如猛然暫停後再回復跳動，餘韻猶存無法忘懷。缺少了圓滿呼應的結尾，讓1895比較像個外掛字幕的敘事片，少了整體戲劇張力。


沒有片子可以完全合理的，一些小細節的疑惑或無聊的感想就不再贅述了（英妹是幹嘛的啊、為什麼兩邊人馬「貢台語／客語碼會通」，我明明閉上眼睛聽客語就聽不懂了…）。

而總結整部片，我仍是給予正面評價，因為只要一個感動，敘述台灣故事、記錄本土歷史，這麼親近又實際，永遠與我們相關的感動，我有感受到，就是一份享受與收穫了。

[movie] 2008 高雄電影節

事過就不能重頭

但感受總一直折磨


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更新一下網誌，不然就風吹草低見牛羊了...（鬼才懂的形容詞！）
開頭的兩句，是10月多時有感而發的草稿，我也忘了當時想抒發什麼。本來想刪掉，但又有些捨不得自己多愁善感的俳句（小丸子爺爺附身），決定還是保留當開場白好了。

住過北部後，有時候難免感慨高雄的藝文活動不多。但捫心自問，在台北我又參加過多少場活動？資源多或少，如果自己不積極參與、陶冶性情，又有何差別？最近，就有個超熱血的盛大活動登場－

10/24-11/6 高雄電影節

話說我很愛看冷門電影，看這種電影最大的壞處就是看完後，沒人可以一起發洩感想，但慶幸的是，我也經常沒啥觀後感值得分享，一覺起來後就忘了。

高中時，忘了要交什麼作業，需要寫電影心得，雖然常去二輪片和春戲院報到，但反叛的個性不甘於寫商業片交差了事，就陰錯陽差地參加了人生第一次的影展：「壞小子巴比」（根據過去日記記載，我是自認為寫冷門片，老師就不一定看得懂，自然不會批評太多...簡直是心機女啊！）

劇情大綱：
巴比已經35歲了，白天他媽說外頭毒氣蔓延，他只得在家跟貓還是蟑螂(噁)玩耍，不乖就惡棍毒打，晚上就跟巴比媽做愛。
有天一個老頭，居然是巴比爸，闖進這個密閉世界，巴比在強烈震撼與諸多不平下，用保鮮膜殘忍地殺了他的父母...
然後他逃了出去。
如果我沒記錯的話，蓋在他家樓上是家烏煙瘴氣的Pub，但巴比這個野人從地下突然冒出後，這裡最後發展成神蹟顯靈的聖地。
最後巴比成了明星、遇到真愛。

以上文字不是胡扯瞎掰，如此勁爆的內容也很難憑空捏造，更有趣的是本片在當年好像只是「保護級」。
接下來的人生，我熱衷收集「十大禁片」（後來因故沒看）；觀看噁爛片、冷僻非主流電影。甚至到了現在，腦海中還能播映著瘋狂巴比的片段，並寫下本篇回憶錄（其實我更好奇當年那篇心得作業寫了什麼東西）。這完全可以證明，本片的成功，以及其帶來的源遠流長之影響震撼力！

2008年，高雄電影展，挑鬥你的魂，你做好準備了嗎？
（都已經快結束了...囧）

↑我模仿得好像！
最後，敬請期待本屆影展觀影心得...如果沒有偷懶的話...
還有啊，我的開場白好像有那麼點呼應到耶，真不愧是文藝女青年啊！