[movie] 時代革命Revolution of Our Times

從開演到結束，眼淚幾乎不曾止過，心痛也不曾停過。

 

這部電影紀錄著2019年夏天開始的反送中示威運動，包括佔領立法會、元朗白衣人恐怖攻擊、香港理工大學圍城戰等事件，用七組不同角色的視角，呈現了事實是如此殘暴，如此痛心…

過往我可以孑然一身，戰爭、暴動，來了就來，大不了豁出去爛命一條：

小時候有一段期間台海危機，當時只覺得反正書不用讀了，明天一顆炸彈來，人生投胎重來；後來921地震，因為校長不開放體育館存放賑災物資，跟著參與了一場小小的小學運，大夥對著校門外的記者們吶喊著學校不公不義，熱血著希望自己微渺的力量能為台灣盡一份心力…。

年輕，彷彿可以任性，可以勇敢，可以放手去飛。

然而香港年輕人們，難道僅是血氣方剛不理性的反抗當局？難道僅是示威抗爭手足共患難的熱血在燃燒？難道僅是任性、勇敢、放手爭取？在這場時代革命中，他們所奉上的，有自己璀璨的未來，還有自己寶貴的生命…

 

電影中的年輕人說：「為什麼我們這一代年輕的香港人，要面臨到這樣的局面？」為了抗爭，他們長期吸著催淚彈、學著架設障礙物、蒐集汽油彈、肉身對抗鎮暴警察、默默地被自殺，甚至因為不逃跑則會被捕，只好選擇從下水道逃跑，卻從此消失在水溝中不知名處…

 

如今我有了寶貝小Ryan，理性與感性再也無法取得平衡…將心比心，讓人如何能平復那內心的洶湧波濤？！

香港人們的遭遇，烏克蘭人們的遭遇，身為台灣人的我們，怎能不感同身受？如巨大猛獸般的強權就在身邊虎視眈眈，能否爭取主權、擁有自由…全仰賴大國的臉色。

我們離恐懼咫尺天涯，一旦猛獸強撲而來，勢必無招架之力，也不用指望有任何外援，畢竟任何國家都不需要選擇去犧牲自己人民權益或冒險觸動第三次世界大戰的開關。

排山倒海而來的悲痛與無力，我已不知道如何面對，更不曉得未來若遇上最壞的情況，我又該如何是好？

身為未來年輕人的媽媽，我想，我已經沒有任何退路，選擇不勇敢。

[movie] Billy Lynn's Long Halftime Walk 比利林恩的中場戰事

這部電影以每秒120幀的格式拍攝，成為電影史上最高幀速率，SONY暫稱「身歷數位」（Immersive Digital），在臺灣則稱「未來3D」。 全世界也只有五家電影院足以展示這項技術，為此，我真的衝台北京站威秀，儘管票價折扣後660（原價800），但此刻不看，下一部這種技術，也不知待何時了。 欣賞過程，會不自主地留心畫面的清晰寫實，例如他們在班長的喪禮上列隊報數時，每個人脹紅心痛的表情，就像在眼前般真實，令人動容心酸。


以下有雷，真的有雷，未看勿踩： ***********************************************************************************











19歲上伊拉克戰場的Billy Lynn，歷經了在戰地草木皆兵、前輩犧牲、親身殺敵等戰爭洗禮後，全小隊被視為英雄地光榮回國接受表揚。

然而，這其實是他人生中最震撼最難過的一刻，卻變成全國吹捧其英勇的扉頁。他們受邀參加達拉斯美式橄欖球賽的感恩節比賽，莫名地被推上場跟著真命天女一起上台亮相，這歌舞昇平又絢爛又華麗的嘉年華，明明是如此歡樂，然而也是這一場秀，讓我雞皮疙瘩都豎立，這是一種最大的對比？最可笑的諷刺嗎？

美帝自詡為世界老大哥，派兵到中東去保衛人民，除了軍人的家屬為此提心吊膽、深感擔憂，境內的居民又有誰，能真正為軍人及戰場上的一切產生共鳴？開心看著比賽的民眾還是球隊老闆，誰又懂戰場中的事呢？生活不就這樣過嗎？
到底在戰地中，軍民的衝突與捍衛，究竟是為了誰呢？




沒有答案。




最後來預測一下這回李安大導挑出的安女郎(???)，未來會不會紅？
Makenzie Leigh

[movie] Rogue One: A Star Wars Story星際大戰外傳：俠盜一號

EP7看完後最震撼的感想就是：這整個家族是受到詛咒吧......所以外傳有些不期不待，卻沒料到俠盜一號所帶來的感動，完全是不同層次的驚喜。
身為不太瘋狂不太正統的星戰迷，愛的是星戰系列那精彩完整的故事架構，豐滿層次的人物塑造。
所以要拍Star Wars難度特別大，如果是重開機，那一定會跟經典列表格比較（而且100%落敗），如果是續集或外傳，也必須擔負重任承先啟後，要能呼應過去開創未來，還不能影響大主線的合理性。
Star Trek與Star Wars向來就是兩大宇宙世界陣營，好看的程度各有千秋（我總以為喜歡的人應該就該兩個都愛啊XDD），前者就像是可以獨立發展的各種分支，後者則是一條無限延伸的主線，論繼續往下拍的難度，應該還是Star Wars較為頭痛吧。



客觀來說，這是一部中規中矩的普通爽片，有主角隊伍與疑似邪惡勢力的對戰，有危險任務，有戰機互射，還有為了華人市場的葉師傅行雲流水盲鬥；但是3D特效普通，剪輯敘事也略為凌亂，另外還看到有人批：戰鬥機射擊很老派（星戰迷怒吼：不懂的滾！），人物刻劃不足（後面再罵）... 但為何星戰迷看完俠盜一號，有股莫名從胸膛要噴出的感動，想要宣洩！



以下有雷，真的有雷，未看勿踩： ***********************************************************************************











故事的主軸發生在第四部之前，簡稱死星設計圖之來龍去脈或者是莉亞公主漁翁得利傳（大誤）。
女主角的爸爸Galen Erso是帝國科學家，研發死星武器的關鍵人物，但他並未臣服於帝國，而是忍辱負重找出武器罩門，並設法通知反抗軍。
得知他犧牲了一輩子及親情，換取任何一點點可能成功的小小機會，我眼淚從那一刻起，就開始沒停過...（是的，我幾乎哭了半場）。
飾演者Mads Mikkelsen是丹麥人，有人跟我一樣出戲，覺得他跟巨石強森撞臉嗎？

他還有演奇異博士大壞蛋Kaecilius呢！

女主角Jyn Erso從小逃命到大，誰不想平安健康跟著父母長大，不怪乎她為何總是臭臉，而且人家憤怒的眼神都有到位，比臭臉天后木瓜女臭得有人緣多了。
對她來說，一切都不是自願的，她只能拼命求生存，反抗軍、帝國軍誰是誰非，老百姓如何置喙？所以當她在議會上能提出那一番［選擇］的說法，足以體現一般老百姓們無奈又無助的願望，當然可能受騙，可能死亡，可能失敗，但又能如何呢？不過就是選擇，去相信還有這一絲絲機會，不是嗎？

Felicity Jones這個演員有張奇妙的臉，每齣戲都可以長得不一樣，有人知道她還演過愛的萬物論嗎？

男主角Cassian Andor身子板好瘦弱啊，情報隊長可能要嬌小一點才好到處鑽吧XD。
在軍隊中服從，是隊長在這場戰爭中努力遵守的準則，哪怕服從的指令是如何違背良心，然而不服從指令，卻是有可能讓高層的佈署瓦解失敗。當他無力的吶喊：「不是只有妳失去一切！」喊出了多少人的不情願啊～
讓我驚喜的是Diego Luna原來是自由大道Milk裡那個笑起來好甜的Jack！

Chirrut Îmwe(葉師傅)與Baze Malbus(姜文)肯定賺走很多眼淚吧，有人建議看RO前要先看關雲長，了解他們前世的愛恨糾葛（我BL入戲太深）。葉師傅所相信的原力不再為世人所信，已經式微，這對好基友朋友守護的過去被破壞殆盡。

這些人，如果不抱著一點希望，不付出，不犧牲，還能做些什麼？
正義與革命，不只是有首領的指揮，強者的廝殺，主要是眾人凝聚的鮮血與希望火苗。
如此多顆小螺絲釘，佈滿著各星球，才能成就星際大戰。


Star War的主線劇情太過搶眼，宇宙陣營體系也相當耀眼，大家總是專注於Skywalker家族的英雄悲歌，或是帝國風暴兵及各式機器人...。然而在這個大時代底下，真實求生存的平民百姓們，是如何參與在這場未曾停歇的戰爭中呢？Rogue One給了最接近的感受。

所以呼應到上面，有人批評人物刻劃不足，真的很想問，過去的每一場世界大戰、歷史更迭中，大家記住了帝王，記住了將軍，記住了頭號狙擊手，有誰在乎傳令兵？在乎駕駛兵？在乎那無數個默默無名的小人物？




講到Star Wars的平民生活，一定要提這段經典：Luke進到Tatooine酒吧，各種族的人今朝招有酒今朝醉啊！ Tatooine酒吧

最後，全片人物領便當真的太過傷痛，只能期待唯一還有可能復活的賤嘴王K-2SO，會有希望在某個資源回收堆中被撿起來組裝復原吧>O<

[movie] Suicide Squad自殺突擊隊

打從預告開始，搶眼的美術風格就讓我不可能錯過這部DC大片！完全不同於「鋼鐵超人」、「BVS」之黑暗調性，繽紛絢爛的SS簡直是美化惡人世界。

（最近看了一堆BB絕命毒師、BCS絕命律師等片，都快被洗腦成惡人的惡不是惡）

Marvel & DC

兩大陣營有將彼此的格調做了區分，鷸蚌相爭，漁翁得利，便宜的是我們這些觀眾！

如果說Marvel是符合大眾口味又不失水準的ZARA，那麼DC就是瑪黑區獨樹一格的珍奇小店。

以惡人為主角的外傳

Marvel的星際異攻隊(Guardians of the Galaxy)在劇情描述、流暢度絕對是大勝；而DC一貫的敗筆就是剪片老是失敗，廚師在後頭煮得辛苦，端到前台來就變成恐怖的災難擺盤，這次的SS一樣不意外的雜亂無章，但卻意外地無限延伸腦洞的空間，讓人更好奇想探究這些成員們背後更多、更深。

超能力

Marvel的超能力都具有中上水準；而DC雖然擁有一個經研究為第一名的Superman，但目前電影中出場的角色之能力，似乎都有點…，最囧也最有名的就是那個全世界都知道他（真實身分）是誰的披風俠Batman，更別提這一次SS面試來的成員：

        DeadShot死射－全世界都知道你根本就是Will Smith版的美國狙擊手！

        Harley Quinn小丑女－拿著球棒就能打擊遠古女妖！真是神設定！

        Captain Boomerang迴力鏢隊長－繩鬼都比這傢伙的能力來得有特色！（看完漫畫設定後，引用法蘭克電影：https://youtu.be/XooBOlr9OWw，對這角色更加…無言…）

至於其他真正有超能力的角色，幾乎全被賜死。敢問DC，你們跟Marvel對抗時，到底還有誰能派啊？！

今天偶然看到除了Marvel、DC外，有另一系列的英雄故事：Wild Cards

繼漫威、DC宇宙後 《冰與火之歌》作者打造《百變王牌系列》加入超級英雄戰局

作者是全世界著名的拖稿大師：George R.R. Martin（跪求馬丁大叔，快回家把冰與火寫完啦！）

引述這篇新聞：

「1946年，外星病毒降落在紐約曼哈頓的天空中，百分之九十的人口拿到黑桃皇后這張『死牌』；剩下的9%的人口抽到『鬼牌』(Joker)，變成不同類型的怪物；只有1%的人口抽到『王牌』(Ace)，擁有異於常人的超能力，譬如天生具備與與鳥交談的能力、或甚至能將左右眉毛位置在一分種內交換的能力。」（摘錄自〈百變王牌系列〉小說簡介）

有鑑於這個一分鐘交換眉毛之超能力，我想DC的超能力，真的不怎麼廢了。

小丑&小丑女

歸功於SS的剪片失敗，我想小丑與小丑女的愛情故事，獨自躍登大螢幕的機會變大了，而且應該比格雷的50道XX來的刺激、暴力、性感吧。

初看Joker登場時，我直覺以為是演出愛的萬物論、丹麥女孩的影帝Eddie Redmayne，有「比較」狂熱者可以看朱比特崛起(Jupiter Ascending)，Eddie飾演皇族大哥拜冷Balem Abrasax，他們那種氣音調調簡直同出一轍。

這是小丑跟魅惑女巫好上了嗎？羞～（大誤）

但其實Joker的真正飾演者是Jared Leto，

IMDB放了這張照片，應該足以讓他去試鏡演耶穌。

小丑女，為愛痴狂的精神科醫師，有專家可以解惑：愛上了瘋子就能變大瘋子，武鬥能力自動+100？

那我應該要趕緊愛上川普，變成有錢人，嘴砲能力+1000！

飾演者是：Margot Robbie

她是那種典型不是我的菜的金髮大美女，可是SS的造型真的太神奇，完全修飾掉她的方臉型，瘋狂誇張的表情還能更彰顯那份淘氣與美豔。

華爾街之狼的造型：

髮型之重要性：

魅惑女巫

活了6000多年的神，出來跳了一場令大家難以忘懷的海帶扭腰舞，魔法集氣集了大半天，最後跟天啟一樣，功虧一簣。令人不由得感嘆這古世紀的神祉到了現代後，全都水土不服弱不經風，建議祂們重生後不要只是想著統一世界，先活個一陣子看能不能撐過黑心食安、ISIS恐攻、氣候變遷等基本關，再來論一統天下吧。

最後的重點是女巫的河童造型真是太可愛(?)啦～

由暗黑系英國名模代表Cara Delevingne飾演，眼神超殺，電力超強！Flag對上一眼就能一見鍾情，我完全可以體會！

[movie] 木瓜之城滿滿雷

由於今年blog的荒廢指數太高，再加上原本想撰寫本年度(102)經典－富春3g心得...但實在不想浪費時間再重新組織該片到底在演些啥，決定改分享去年庫存文章。

本篇滿是雷，沒看過原著，只談電影，不喜勿入。

jfool大概被我碎嘴到耳朵長繭，只要一提到關鍵字「木瓜」，我就無法克制想飆罵，無法接受全世界為何瘋迷這系列電影？一個蠢障少女裝著該死的憂愁，離譜的劈著一字馬還人人愛，不是人的種族都為她犧牲瘋狂…

最可悲的是嘴裡罵到臭頭，身體還是不爭氣地到電影院報到，如同為終曲致上告別儀式。被批腦殘的主角演技、導演、片商…全都名利雙收，真正有病的是看戲的我們吧？

影評前還是可以再罵一頓，可見恨意多深。

======時效已過雷======時效已過雷======

回憶第一集，俊男美女放大絕的吸血鬼家族在校園中的確令人悸動，為賦新詞強說愁的寂寞17歲遇見了夢幻般的愛情，有超能力到處飛，面對的是吸血鬼族群這等大事，誰還需要煩惱考試這種Z咖問題？

以上種種誘人元素，注定讓木瓜系列一路紅下去。

接著是數不清的for迴圈：狼人賣肉；木瓜左擁右抱，無時無刻經痛神經痛的鬱結臉；愛德華枯槁杯具的妝容（快分不清到底他是吸血鬼，還是被天山姥姥吸很大）…

直到最終篇，竟然還可以拆成兩集賺。兩集的空窗期，大概是怕觀眾失望到期待不下去，還附送了一齣番外篇：「貝拉對你劈劈劈不夠」。全世界不用進電影院，就能在現實八卦影劇親自見證這對歡喜冤家的濃情愛意與萬丈綠光。

該來聊聊最後一集了－破 小 曉。

趴萬爛歸爛，但為了向導演 Bill Condon致敬，絕對不可以不介紹。

整部電影旨在描述兩人結婚與蜜月，懷孕與生產，宛如紀錄片，平敘無起伏的那種。憑良心說真的好無趣，但終於有一幕，幾乎可以說是全片亮點、爆點，奠定本片定位之最重要轉捩點－

貝拉劈哩喀啦攔腰折斷

這真是本年度(101)最讓我無法忘懷的經典畫面。（BUG：為什麼艾莉絲正妹，妳就在隔壁，怎麼沒有預見到有這一幕？）

從此刻起，我相信導演已經蓄意讓木瓜系列，進展成B級搞笑噁爛片。

接著就是最後一集的最後一集。

明明就想變吸血鬼想得要死的被拉，哈到第四集終於如願以償變身。

每一幕都加入KUSO元素後，原本沉悶的要死不活裝憂愁格調，充滿生氣。（人生太苦短，要當吸血鬼才有希望才能幸福，好一部吸血鬼界的勵志片～）

被拉沉醉於自我能力、超直白的忘我台詞、對老爸忘恩負義的屎臉表現…由於都是預料中的事，就別贅述了。讓我感到失望的是明明像X戰警一樣，召喚出好多各式各樣超能力的吸血鬼，卻都無法前後呼應的發揮招式，是可惜之處。

破 小 曉的第二亮點，絕對是拔頭大戰。

簡直是拔蘿蔔，瘋狂大採收，咻咻咻地，同樣有劈哩喀啦清脆聲響，感覺真像是折小黃瓜那般容易。直到兩邊的主帥都被拔了（喔～老帥哥Cullen，臉變好腫有崩壞到，所以才火速被導演斬除嗎？），這才神來一筆說一切只是預知畫面…

儘管全場大聲呼叫，但不得不說，過癮呀。

[movie] 賭神好神

難得的颱風假竟然睡了整天...晚上為中華奧運加油完後，還是決定把賭神心得補上。
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因為跟爸爸不小心在樓下看了發哥經典之作「賭神」，讓我情不自禁地又去把「賭神2」、「賭神3之少年賭神」都給追起來，彷彿高進是真人真事的傳奇，好想繼續深入了解。

人人都可以是－賭神

我對發哥徹底改觀，過去始終不解一個只會扮帥的演員為何地位如此崇高？開始接觸的發哥電影是「和平飯店」、「安娜與國王」、「臥虎藏龍」...等，儘管飾演王者強者的角色，私心認為略顯福態，帥氣卻不夠霸氣。但賭神第一集，不管是高進意氣風發、運籌帷幄之至尊風範，還是巧克力天真單純的無辜眼神，發哥詮釋得絲絲入扣：他縱橫賭場時你懾服於他的氣勢，慶幸自己不是他的對手或敵人；當他像個小孩無助蜷縮在大馬路時，你又好想像個著急找小孩的媽媽，趕緊抱住他帶他回溫暖的窩。

至於少年賭神黎明的表現亦可圈可點，只是「少年賭神」中，有更大的亮點搶了賭神風采，容後介紹。



為何高進這角色能栩栩如生，彷彿真實世界的人物，我想應該就是「不出老千」，以心理戰或是借花獻佛反制敵手，這是你我一般老百姓有機會練成的境界（只是機會不大）。賭系列還有支線劇情，賭神的徒弟賭俠與賭聖，但已經參雜一些超能力來攪局。

真正的朋友－龍五

以為爸爸不看國片的，但他看到龍五出場突然冒出：「有賭神在的地方，就有龍五」，我就相信這號人物絕對不只是配角。「少年賭神」比「賭神」、「賭神2」晚推出，說明許多典故的由來，但也因為如此，有些重要橋段無法一致，形成重大bug（但個人認為瑕不掩瑜，腦補是最省事的修片器），其中一個就是賭神與龍五的初識。

以合理性來說，「少年賭神」比較說得通，否則賭神與龍五若透過上山宏次一句話「他可以幫你解決賭博以外的事」才認識，就實在看不出兩人何以擁有相知相惜，肝膽相照的兄弟情誼。我腦補成：(以下是「少年賭神」劇情)兩人透過細七爸爸與靳乾爹的牌局初相逢，以及地鐵20秒君子交戰而彼此互敬，接著兩人化敵為友擁有共同的回憶與點滴...。(以下是「賭神」劇情)在日本賭局後，上山宏次介紹龍五給賭神時，根本是龍五先去臥底打探好這日本鬼子葫蘆裡賣什麼藥，確定他的苦肉計不是瞎掰設計賭神，賭神這一看更加心裡有譜，兩人只是佯裝第一次認識，握握手寒暄罷了。

這樣的版本才是前後呼應，天衣無縫。(自以為編劇)

不管是成年向華強，還是少年陳小春，兩人只要不笑，就活生生是條外冷內熱的鐵漢子龍五。尤其是「少年賭神」加重了龍五戲分，以及幽默元素，龍五未曾笑（但我已笑到不可開交)，卻能輕易感受到他血液中那道忠肝義膽熱血人性之脈動。而「賭神」中那唯一的一抹笑，簡直是無厘頭搞笑漫畫瞬間上身，可說是喜劇橋段中的高竿，一個表情引發無限共鳴呀！


賭神不是愛情片

由於賭神不是愛情片，賭神沒資格談情說愛，賭神的女人全成了復仇的動力與犧牲品。

「賭神2」高進對蕭遙說他這輩子愛過兩個女人，我認為有3種版本：
1. Janet與溫柔－因為「賭神」、「賭神2」先出品，所以只設定好這兩位皆因高進而亡的女朋友與老婆。
2. 細七與溫柔－高進有親口承諾過的妻子。
3. 靳輕與溫柔－真實版的世界，原因如下...

三部片中與賭神有糾葛的女人共五位，除了梁詠琪飾演的變心靳輕，通通都領便當；最倒楣的則是張敏，明明演了兩集，戲分僅各佔10分鐘，兩個角色的掛狀堪稱最悲悽。當過影后的吳倩蓮與袁詠儀之演技當然不是蓋的，但最最最最最得我心，也是最心疼的，非袁詠儀的細七莫屬。「少年賭神」中細七從青澀的單戀，進而到無怨無悔照顧支持落魄到一無所有的高進，外加擁有最多的戲分，是高進所有女人中，最真實也最真摯的角色。只是如同令狐沖從小就深愛小師妹岳靈珊，初戀且差點修成正果的美好哪是說忘就忘呢？就算身邊有更好更適合的對象出現，也需要時間療傷，需要時間培養另一段感情。所以儘管高進感激細七之恩情，也看清靳輕之變心，只是時間還不夠久，不夠成熟，以現實世界來說，一個真性情男人高進，在細七發生意外時，應該仍是感恩之情多於男女之情吧。

這種剖析真是太入戲了，但我最後還是要說，由於高進也有自知之明，明白跟過他的女人都沒好下場，所以沒演出的高進後半生...
就是遁入空門，戒賭戒情。

（我猜網友最想要的惡搞版，應該還是高進與龍五腐版...在一起在一起在一起...起碼這次龍五保護得了自己，不會輕易掛點了。)

[movie] 127 hours

127 hours

最開始我是衝著帥哥James Franco將此片列為必看清單，他的詮釋也沒讓人失望，無懈可擊。
順便溫習一下演員表：
James Franco 這不用多說，就是蜘蛛人最好的朋友，很帥很有錢但是運很衰
Clémence Poésy 飾演前女友，也演過Gossip Girl的Eva，Chuck的歐洲女友
Amber Tamblyn 飾演一開始遇到的女孩之一，演過牛仔褲的夏天（讚）
******************我的地盤總是有雷*******************














這部真人真事的題材極具震撼力，一位熱愛登山活動的工程師，未告知任何人自己行蹤，自己去攀登猶它州大峽谷。攀爬時意外與一塊巨石摔落，巨石卡住他的右臂，就這樣受困於其中.........

絕望的現實，卻沒有讓他失去希望，甚至做了一件事......來換取生命與自由。


影片最後，他步履蹣跚，虛弱脫水且斷臂疼痛，仍執意要繼續走，絕不能放棄的求生意念，不只是他的視線逐漸模糊，我也因為狂飆的淚水而霧茫了。

電影中
要如何讓觀眾身歷其境，感同身受？
（例如Aron發現自己被卡住時，我也跟著用盡全力罵光所有髒話；割臂的橋段，我也鬼哭神號沒停過。）

要如何呈現一人獨白，大自然與人類求生的錯綜交雜情緒？

127 hours絕對值得為導演獻上最熱烈的掌聲。


大部分人看完電影後，一定想問兩個問題：

Q1：真實主角Aron Ralston現在呢？

查詢Aron Ralston可以看到他的現況，甚至有受困當時的節錄影片。而現在的他，比你我都還活的精彩有意義。

這篇blog文有一些對照照片，以及Aron Ralston的後續經歷。



Q2：如果是自己遇到這種事，該怎麼辦？

我想我能做到最勇敢的事情，大概就是用小刀刺入自己心臟吧。

因為等待死亡的過程，太殘酷。自行割臂的驚悚，更是比死難以接受。

但一想到小刀是鈍掉的，我越想越生不如死。


然後我花了一整晚想像為何不拿刀一點一滴將巨石鑿出空隙來？以及想到改天，要去買這一本書。

[movie] The Hunger Games‧飢餓遊戲

最近看了好多部妙片，先從簡單的分享起。


******************微雷分隔線*******************








相對於movie板一面倒的負雷，我覺得他表現的中規中矩，與其硬要指責那一大堆不合理的追殺梗，不如就放鬆感受影片帶來的奢華荒誕的都城之視覺享受。

而這部片中，其實還有更多值得我們討論的。

女主角，jfool認為像納尼亞傳奇中的姐姐，我找了一張比較像的Anna Popplewell

最近紅的跟西洋版陳妍希一樣的Jennifer Lawrence，這樣有像嗎？

男主角，不知道到底是Gale Hawthorne還是Peeta Mellark？

觀影前，Liam Hemsworth身為Miley Cyrus的男友，Chris Hemsworth的弟弟，所以名號很響，宣傳版面也很多，讓我一直很期待他本身的實力表現。

結果當然令我失望，更怪的是他的宅造型，讓一位以帥著稱的好萊塢男明星，看起來是又囧又呆。

嚴重的像極了衰臉喜劇男演員Will Ferrell年輕版...

再來聊一個

Haymitch Abernathy的角色應該可以吸引許多師奶，用酗酒麻醉這個遊戲所帶來的墮落與痛苦，顛笑的背後又有一顆憐憫惜才的心。

Woody Harrelson真的好面熟，原來他有演過No Country for Old Men (附加推薦一下，真好片！)

但其實我一開始是誤認成Owen Wilson啊！

兩個人演兄弟、叔姪，瞧瞧有多適合。

就像西方人看東方人，都長一個樣，我雖然自認很愛看歐美明星八卦，辨識人臉能力應該不差了，但還是會遇到這種鬼打牆明星臉呢。

[movie] Slumdog Millionaire‧貧民百萬富翁

Slumdog Millionaire‧貧民百萬富翁，2009奧斯卡獎最大贏家。


本片以大受印度民眾歡迎，答對12道難題就能拿百萬獎金的節目「Who Wants to be A Millionare?」為主軸。
來自貧民窟Jamal憑什麼知識、好運、弊法得知每道題的答案？原來這一切是命中註定，這些題目的解答，恰好都是他人生所遭遇到的問題。

穿插倒敘的情節一氣呵成，不免俗地要像所有影評歌功頌德、錦上添花推薦本片。但有些點－不見得是缺點－仍是不吐不快：

亦正亦邪的哥哥Salim，我知道他不是主角，普天同慶的歡樂結局卻抹滅不了我對這個角色的疑惑，Salim與Jamal這一生的兄弟情誼不應該如此潦草交代。
Salim兇殘好鬥（？）的個性難道真的是與生俱來嗎？
每次生死關頭，Salim總是義無反顧地保護住相依為命的弟弟，Jamal有曾站在哥哥的角度，想像過他的心情、抉擇嗎？
難道Salim活該咎由自取，註定走向滅亡嗎？
發展這條親情的線，一定如投入內心深處的爆彈，更催人心碎。只是本片巨構已經夠贏得一堆獎項了，不需要再搞到這麼完美。


相較於被削弱的親情結尾，個人相當不認同這段莫名其妙的無聊愛情。（這跟女主角Freida Pinto實在很不對我胃口可能有關係，如果換Aishwarya Rai演搞不好就沒這段話了…）
Latika是兩兄弟逃難時偶遇的天使，純真單純的互信依賴或許是乖舛流離的歲月中，最真摯安慰的情感寄託，所以我個人定位Latika是支撐Jamal殘酷人生中的夢想，一個代表苦難將盡，安定到來的美夢。
但是成年後的兩小無猜們，我實在感受不到任何交集的火花、刻苦銘心的思念，到底是劇情鋪陳的不足？還是成人Latika從頭到尾3套表情帶不出貢獻呢？


全片正經八百又完全吸睛，我一直到全片終時，車站畫面帶出一大票人馬，輕快印度節奏及強調手部的群體舞──才猛然驚醒：啊！這是印度啊！（啊不然這一整齣的孟買、泰姬瑪哈陵…是演假的嗎？）
這個國家對我來說，就等於寶萊塢，而寶萊塢必備元素，就是大排場男女歌舞秀，沒有群魔亂舞熱鬧歌舞就沒fu囉…


最後再補充個無聊八卦，英國導演Danny Boyle經典代表作就是與Ewan McGregor合作的《Trainspotting 猜火車》。
後來Ewan推薦Danny一另類劇本－《The Beach 海灘》（啟發我去蘇美島的迷幻電影！），沒想到伯樂卻無緣親騎千里馬，而是由當時紅到發紫的金童Leonardo DiCaprio擔綱男主角。
兩人經此事件後，許久未再合作過。最近聽說又有在接洽了，拭目以待！

[movie] The Love of Siam‧愛在暹羅

<閱讀時，請搭配附贈之音樂，將能達到最佳風味（文末會介紹這首歌的）>

我看電影，是偏心的。
尤其是東南亞電影，幾乎不可能主動觀賞，更別提有什麼觀影心得。但現在竟然要來聊一部讓PTT電影版瘋狂擁護、scar也破例動鍵盤的泰國電影－【The Love of Siam（愛在暹羅）】。

清新的敘事步調與符合大眾口味的配樂、歌曲，亦毫不客氣地囊括了親情友情愛情，多主題交織卻不紊亂，但彼此牽扯…。只花2.5小時就能享受連續劇25集劇情，其實很划算。

看過的人一定印象深刻Tong與Mew對於「寂寞」的經典對話：

你一個人住 不會寂寞嗎？

寂寞得可怕

什麼意思…寂寞得可怕

就像我們小時候 就寞就是沒有朋友 對吧
當我們長大了
寂寞的程度 比當時更嚴重…

為什麼對你來說 會這麼嚴重

我也不知道怎麼形容
…
這真的一點都不容易
因為時間過得愈久 我就愈想念阿嬤
所以我有一個疑問
如果我們深愛著某一個人 我們能承受 必須分離的那一天嗎
而分離 是生命中的一部份 你也了解的
有可能嗎
有可能我們愛著某個人 卻不會害怕失去他嗎…
同時我也在想
有可能 我們活著 卻不愛任何一個人嗎
這就是我所謂的寂寞
寂寞已經伴隨著我都已經五年了
怎麼可能不了解 寂寞對我的殘酷呢
而我今後的人生又會是如何呢

每個人對寂寞的定義、感觸都不同，也許是情感觸礁後的心碎神傷，也許是心情低落時的徬徨無助，也許是時不我予的無奈感嘆…。寂寞是一種即使置身於人群中、忙碌於事務中，都仍然可以感受到，緊緊包圍著自己的強大力量。然而，加入「時間」後的寂寞，可能是一閃即逝的，隔個幾日就能調適的，經過數年來平撫的…，最擔心的是…習慣寂寞的。

也許，寂寞不只是純粹的負面感受。被它擁抱著，可以忽略掉外界的變化，形成專屬於自己的堡壘。於是，習慣上寂寞，愛上寂寞。

August樂團團員，同時也是好友的業對Mew說：

雖然我不了解你
但你仍然是我的朋友
為什麼你總認為沒有人關心你 …

聽完後，心都揪痛了起來。我猜，是因為不懂得愛自己，或是不認為自己可以獲得愛，所以感覺不到愛與被愛。或許不是每個人都如此幸運，擁有關心自己的親朋好友，但最起碼，我們都擁有自己…

愛自己吧，寂寞與愛可以共存，於是寂寞也不可怕了。

綜結本片的賣點：將所有不圓滿的感情故事做了不完美但卻很美的詮釋，年輕幼齒的俊男美女，以及劇中樂團自創歌曲（連導演都親自創作+獻唱）。Ticket是我偏愛的一首（還有分三個版本：日間票、夜間票、來回票！詳細介紹歡迎看這篇Blog，下面的歌詞也是轉錄自這裡唷～）

Ticket - Day Trip

傳說中有個地方 在那裡能擁有一切
渴望的快樂與夢想 都在終點等著你
僅需一張車票 就能來回往返
但從沒人回來過 告訴我那裡的樣子

所以我懷疑這不是真的 想親自去看看
只要確有此處 就算步行千里我心甘情願
無論這張車票再貴 也不惜一切
於是付出了我的所有
卻被退了回來 他們還說…

*這張車票不能賣給我 儘管它向每一個人出售
但這班車沒有我的座位 我早已失去旅行的權利* x2

如同我說過 我決意追隨他的方向前去
即使疲累炎熱寒冷也不怕 我心甘情願
走了沒多久 還彷彿見到終點就在不遠處
但當我竭盡氣力到達 那地方卻消失不見

或許像我這種人 本來就沒有美好的結局
人人都能擁有的車票 也一樣不屬於我
所以我轉身折返 卻見有人在起點張望
回到原點 就看到他
他反覆地對我說著…

*這張車票不能賣給我 儘管它向每一個人出售
但這班車沒有我的座位 我早已失去旅行的權利* x2

這張車票不能賣給我 儘管它向每一個人出售
(坐在這裡看著這條鐵路 從未看見有人歸來)
但這班車沒有我的座位 我早已失去旅行的權利
(想念著離開我的那個人 與那些一去不返的日子)
這張車票不能賣給我 儘管它向每一個人出售
(如果能坐上這班列車 或許我也不會回來 )
但這班車沒有我的座位 我早已失去旅行的權利
(多想搭上這班列車 然後...)


（本文寫於三更半夜打瞌睡狀態，很多字句現在看起來都很怪，但我也懶得修了，寫這個很累啊…）

[movie] 有空請支持台灣電影+3部國片分享

重症難治的國片市場因為【海角七號】開始有復甦的跡象，使得後續上檔的國片宣傳更容易達到聚集人氣的效果。而高雄市政府更是毫不客氣地下猛藥，例如半價補助【一八九五】。很多人看電影是享受重口味的聲光效果，我也不否認過去只有好萊塢數億重資鉅片才能把我吸進首輪電影院，而國產電影在資本上根本忘塵莫及，除非有無敵的劇情優勢或是莫名得炒熱現象才能爭取到票房。倘若觀賞國片，能夠給消費者一些「利多」，例如相對的票價優惠，激起不景氣時代中貪小便宜的滿足感，進而引發支持本土的驕傲認同感，一片接一片滾動著人氣，相信國片市場雖然不一定可以勇壯到去參加奧運，但起碼能逐漸康復，越來越健康的。

國片若結合真實、在地的台灣生活、故事，更能喚起觀眾的共鳴。就像我到現在仍忘不了小時候看【世界末日】時，太空人對著太空艙裡的爛機器大罵：Made In Taiwan……是Taiwan耶！一想到自己的國家竟然可以登上好萊塢大片讓全世界看到，心中就一股熱血直沸騰。只是…爛機器應該是Made In China吧（怒）？！所以當一部電影撥放著自己習慣的語言、共通的文化，甚至是經歷過的場景，你一定會有感覺，像是你熟悉的街坊鄰居在說著故事，或是自己的故事正被詮釋著，這是國片對於國人獨特的魅力。


本來只是想寫1895的觀影感想，哪知道離題變成「我論國片」，也不賴啦。所以就順道把最近欣賞的國片一起分享，並套句鄉民用語－
以下有雷，都是大雷：




【薩爾瓦多日記】
其實是jfool堅持不看【石油危機】，我們才有機會觀賞到本記錄片。

台灣台南企業原本在中南美洲薩爾瓦多成立一家成衣工廠，但後來關廠後，在地的工人不放棄地爭取權益，成立了全球唯一個在公司跑掉後，靠工人自己繼續經營的Just Garments新工廠。
世新大學陳信行教授全程參與並促成，電影跟著陳教授的腳步，抵達薩爾瓦多，意外脫離劇本地記錄到工廠最後仍關閉的現實；也跟著陳教授的書信往返，感受著跨越太平洋兩端，傳遞著溫馨又帶點傷感的革命情誼。

【柴山論劍（健）】
導演還是大學生喔，本屆高雄電影展之城市靈魂短片首獎。

爬過柴山的人都知道經過漫長階梯、好漢坡…百辛千苦（因為沒那麼難爬，就自動除以十倍），會抵達一座涼亭，休憩之餘還有熱茶水供應。原來有一群人，來自高雄甚至世界各地（沒錯，還有阿豆仔），17年來不間斷，默默背著水、瓦斯、茶葉藥材等上山，帶給所有的登山客別處得不到的溫馨與感動；但他們的心意，僅是由衷感謝壽山所帶給人們的身心健康。由逗趣的主角口述，體會這一段人與山的英雄相惜情。

【一八九五】
馬關條約，簽訂台灣澎湖成為日本殖民地。
台灣民主國成立，義勇軍也在各地捍衛，期待共同驅離日本人。無奈僅13日，「景崧（唐景崧）未戰而走，文武多逃，逢甲（丘逢甲）亦挾款以去，或言近十萬雲。」

這樣的時空背景主軸下，電影以兩面觀點：
吳湯興、徐驤、姜紹祖為首的客家義勇軍在得知已被政府放棄，但為了犧牲的兄弟、家園的寧靜，以及不願降服的氣節，無反顧地選擇那條註定悲劇的路。
另一則是欲表現日本親王、醫官對這塊純樸寶島的疼惜，劇中他們愜意地看海、聽雨、得到甘蔗聖品、幻想櫻花飄落、寫著心之俳句…（這裡別誤會，不是批評導演的表現手法，只是解釋我所說的「疼惜」），但又只能矛盾地發動對台灣人民發動殘忍攻擊。

而劇中女主角的存在，除了要襯托在男主角吳湯興旁有位「欠腳」的賢內助角色，我認為導演是想要引導出他們與土匪間那段搞笑無厘頭的三角戀吧…，硬漢總要配柔情，赤壁裡有小喬，八卦山也要有賢妹啊～

除了主要強調的台灣英勇敢死魂，更讓我印象深刻的是客家女性持家堅強精神。那些飾母親的眼神之堅毅與表情之悲愴，賺走了我不少眼淚呢。

介紹完了好雷，接下來，就是一些「純粹個人觀點」，絕對不代表1895不好看：

配樂－從頭到尾一首哀傷曲調貫穿整片，雖然很美很催淚，但若能再豐富點，就能增加劇情的節奏性與高低起伏。只是馬修連恩的片尾曲…是為了想打進國際市場才做如此搭配嗎？好吧，總之我個人主觀的無理取鬧感覺就是：好端端地蕩氣迴腸片，加上英文歌後就大弱！！！

連結性薄弱－這個有點難舉例，從感受面來說，就是故事主軸與支線都還沒不夠touch到心中的點。雖然我也反覆哭了兩三次（本人哭點一向低於零度），但其中還有一次是因為演員的演技加上自己聯想到電影外的事情所造成的，代表劇情還不足以讓我完全融入、感同身受！
勉強舉個例好了：話說徐驤是三巨頭之一，可是除了他首度出場被誤認為老大外，他的台詞幾乎比跟班少，出場時機也突兀（土匪跟阿湯哥才聊了第一句心事，他就冒出來當電燈泡），最後怎麼掛的，也只有「全軍覆沒」一詞，既然如此，他跟管糧食的大叔有什麼區別，難道他的重要性及代表性有這麼不爭氣嗎？
一堆壯漢主角們演了一個多小時，很令人心酸，因為竟然看不出彼此間的兄弟情深（土匪們跟姜紹祖口角後離開，又突然帶著雞啊豬的冒出來，這情節與共患難的連結就很難說服我）。

重覆用梗－既然是戰爭片就會有傷亡，但死有輕如鴻毛也有重如泰山。獨子阿土之死與母親之慟、神箭手阿猴之死與手足之悲，鋪陳得不夠但呈現得過分用力。反倒是身為主角們的客家青年，就這樣草草死在幾行字上，大把銀子請來的演員總要讓他們飆飆演技，讓觀眾飆飆淚吧？
而戰爭場面也犯了同樣的問題，游擊戰一再重播，差別在從左邊刺、從右邊砍、從後面揍。日本軍不斷在鏡頭前走路行兵。最終我以為是高潮的八卦山一役，拍得比電視劇的守城攻防戰還簡單潦草，或許是礙於經費不足，我並不忍心怪罪，只能感嘆可惜。
畢竟一個好故事不應該頭重腳輕，有個隆重的收尾或是最後的重擊可以讓讀者的心臟猶如猛然暫停後再回復跳動，餘韻猶存無法忘懷。缺少了圓滿呼應的結尾，讓1895比較像個外掛字幕的敘事片，少了整體戲劇張力。


沒有片子可以完全合理的，一些小細節的疑惑或無聊的感想就不再贅述了（英妹是幹嘛的啊、為什麼兩邊人馬「貢台語／客語碼會通」，我明明閉上眼睛聽客語就聽不懂了…）。

而總結整部片，我仍是給予正面評價，因為只要一個感動，敘述台灣故事、記錄本土歷史，這麼親近又實際，永遠與我們相關的感動，我有感受到，就是一份享受與收穫了。

[movie] 2008 高雄電影節

事過就不能重頭

但感受總一直折磨


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更新一下網誌，不然就風吹草低見牛羊了...（鬼才懂的形容詞！）
開頭的兩句，是10月多時有感而發的草稿，我也忘了當時想抒發什麼。本來想刪掉，但又有些捨不得自己多愁善感的俳句（小丸子爺爺附身），決定還是保留當開場白好了。

住過北部後，有時候難免感慨高雄的藝文活動不多。但捫心自問，在台北我又參加過多少場活動？資源多或少，如果自己不積極參與、陶冶性情，又有何差別？最近，就有個超熱血的盛大活動登場－

10/24-11/6 高雄電影節

話說我很愛看冷門電影，看這種電影最大的壞處就是看完後，沒人可以一起發洩感想，但慶幸的是，我也經常沒啥觀後感值得分享，一覺起來後就忘了。

高中時，忘了要交什麼作業，需要寫電影心得，雖然常去二輪片和春戲院報到，但反叛的個性不甘於寫商業片交差了事，就陰錯陽差地參加了人生第一次的影展：「壞小子巴比」（根據過去日記記載，我是自認為寫冷門片，老師就不一定看得懂，自然不會批評太多...簡直是心機女啊！）

劇情大綱：
巴比已經35歲了，白天他媽說外頭毒氣蔓延，他只得在家跟貓還是蟑螂(噁)玩耍，不乖就惡棍毒打，晚上就跟巴比媽做愛。
有天一個老頭，居然是巴比爸，闖進這個密閉世界，巴比在強烈震撼與諸多不平下，用保鮮膜殘忍地殺了他的父母...
然後他逃了出去。
如果我沒記錯的話，蓋在他家樓上是家烏煙瘴氣的Pub，但巴比這個野人從地下突然冒出後，這裡最後發展成神蹟顯靈的聖地。
最後巴比成了明星、遇到真愛。

以上文字不是胡扯瞎掰，如此勁爆的內容也很難憑空捏造，更有趣的是本片在當年好像只是「保護級」。
接下來的人生，我熱衷收集「十大禁片」（後來因故沒看）；觀看噁爛片、冷僻非主流電影。甚至到了現在，腦海中還能播映著瘋狂巴比的片段，並寫下本篇回憶錄（其實我更好奇當年那篇心得作業寫了什麼東西）。這完全可以證明，本片的成功，以及其帶來的源遠流長之影響震撼力！

2008年，高雄電影展，挑鬥你的魂，你做好準備了嗎？
（都已經快結束了...囧）

↑我模仿得好像！
最後，敬請期待本屆影展觀影心得...如果沒有偷懶的話...
還有啊，我的開場白好像有那麼點呼應到耶，真不愧是文藝女青年啊！

[reading] 數位密碼

閱讀這本書的動機很單純。
雖然作者Dan Brown大名響亮，但還沒聯想起他是誰；
雖然電影達文西密碼我也看過，但也沒牽連起這兩者的共通性；
總之，只是想看一本小說。

我已經想不起上一次看「實體的長篇小說」是什麼時候，甚至是哪一本也印象模糊了。好像是燕子？又好像是金庸武俠小說？天吶，還是大學國文通識課強迫讀完的西遊記！？*(註一)

進入網路世界之後，閱讀的習慣就大為減少。資訊皆在彈指之間，又何必大費周章取得一本實體書，花半天至一天看完後，發現內容不是自己所需…早知如此，只要請出咕狗大神神一下不就得了？我就是這樣，一步一步地，遠離了小時候純粹閱讀的感動與樂趣。

談到了閱讀文字，就不得不引經據典來證明其奧妙之處：電影The Shadow Dancer，老作家在一片落日美景前，希望年輕的編輯用文字描繪。
Weldon：What you're looking at. Describe it to me.
Jeremy：Well, it's sun setting.. huh..green the hills, and..
Weldon：No, describe it to me as if you are writing it.
Jeremy：The sun.. droppin in behind a...
Weldon：The sun dropped? English is your first language, isn't it?
Jeremy：I can't think on the spot like this.

Weldon：Jeremy, anyone can use words. It's called talking, but writers arrange them in a way so that they'll take on that beauty in their form. Think of words as... colors. and paper is the canvas.

Jeremy：Alright. Well, if it's really that easy, why don't you try painting it? Sorry. I realized you don't want to do that.

Weldon：You are right. What if I... did do it.. I'd probably say something like...The sunset...slowly igniting the sky and fiery shades of reded orange. In the distance, dark clouds rolled over the horizen, riding the summer winds. Soon, day will give away to night, and with it will come.. the sun as that washes over everything.

文字架構出的意象，與圖像映入腦葉中的映象，是神奇的魔力。且重點在我們接收後，引發的思考有多深，激盪出的漣漪有多廣。

回到我的主題吧，就是，其實我只是想看一本書…(如同我只是想寫讀書心得，眼見已經天馬行空不知到何處，只好硬生生拉回來:P)

數位密碼本身的標題就夠吸引，加解密的偵查攻防戰內容更是令人無法抗拒。儘管兇手是誰比金田一還好猜，多條主線並行制與劇情轉折也頗有好萊塢電影的風格。

有些書評讚揚Dan Brown能把陰謀推理，揉合現實論證，編織成一連串亦真亦假的懸疑之謎。這讓我想起爸曾說過金庸小說之神奇，在於把那些武林奇俠抽掉，整個書裡架構的歷史背景，都是貨真價實，確實考據的，所以金庸系列始終是華人愛不釋手的經典之作。而達文西密碼挑戰西方世界極具爭議的宗教議題，揭的秘究竟是虛構，還是不能說的秘密？說故事的人已讓讀者分辨不清虛實之間，所以他也成功了。

總之空閒時刻，看一本書，是一種享受。

註一：終於想起來了，去年曾讀過Frances Mayes的Under The Tuscan Sun。

[movie] The Weather Man‧氣象人

美國版的酸梅臉代表─Nicolas Cage，詮釋強迫症(Matchstick Men/火柴人)、一對矛盾且諷刺的雙胞胎編劇兄弟(Adaptation/蘭花賊)，或是自詡為fast food的The Weather Man/氣象人，都有一股獨特且到位的說服力。或許他的經典代表作是Con Air/空中監獄中的長髮野漢，但動作片中的Cage叔叔就是難以令我再三咀嚼回味(再說裡頭的神經病殺人魔Steve Buscemi還比較吸引人呢)。


我喜歡剝洋蔥式敘事電影，由一堆相干的或是不相干的事件組成的皮肉，最後點出球莖軸心，可能是一個真理，一種頓悟，或一幕讓人揪心無言的畫面。
所以寫下The Weather Man的故事，不是因為這片子好看與否，而是分享男主角在一連串無可奈何、無法控制的遭遇後，他所接受的Who I Am。

劇情簡介：
Chicago當地電視台的氣象預報員Dave Spritz，他想擔任好父親的角色，卻又笨拙地，無法融入孩子們的青春悲歌；他想挽回婚姻，卻又不斷搞砸；他拿手的氣象預報工作，換來的卻是行人們不斷砸來的捲餅汽水派；而他like a Rock的父親Robert Spritzel，則被診斷擴散的癌細胞已無法治癒...。
同時，他有機會應聘上全國性的新聞節目Hello America，於是開始設想一切若能重新開始：去紐約獲得更有成就的工作，小孩們變換環境，與老婆重修舊好，連父親都能得到更妥善的治療...。
然而，對未來的期待有多麼強烈，似乎也無法改善進行中的現實。

佳句節錄：
人生，真的充滿無奈又無法控制？Robert的話實在貼切。
Robert Spritzel: Do you know that the harder thing to do and the right thing to do are usually the same thing? Nothing that has meaning is easy. "Easy" doesn't enter into grown-up life.

難道不能幻想美好的未來？
Dave Spritz: I remember once imagining what my life would be like, what I'd be like. I pictured having all these qualities, strong positive qualities that people could pick up on from across the room. But as time passed, few ever became any qualities that I actually had. And all the possibilities I faced and the sorts of people I could be, all of them got reduced every year to fewer and fewer. Until finally they got reduced to one, to who I am.


片中更有讓人噗嗤的片段，兼具畫龍點睛之妙：
Shelly因褲子太緊，勾勒出下體形狀，在學校竟被取笑"Cameltoe"!
Dave震驚又尷尬，身為人父該如何幫助女兒？
Dave: Why you get called camel toe?
Shelly: Yeah.
Because camel toes are tough.
They can walk all over the desert and all the hot rocks.
I'm tough.
生活種種的不順遂，是否能像難堪的綽號，換個角度菀爾一笑？

好像很隨便的結論：
儘管Dave的生活脫序，但他仍努力嘗試經營著。

原來對未來的憧憬不是全然沒用，只是當下的努力也要同步。
或許不能完全fit那最美好的願景，但總會有不同層次、始料未及的收穫。
這就是人生的妙趣，未來不可知的驚喜吧。